此诗当作于上元二年（761）春，杜甫在新津时。此前不久他曾写过《游修觉寺》一诗，这首《后游》是他第二次游修觉寺后所写。修觉寺，在新津县治东南五里的修觉山上。
寺忆曾游处，桥怜再渡时。
江山如有待，花柳更无私。
野润烟光薄，沙暄日色迟。
客愁全为减，舍此复何之？
【详解详析】
寺忆曾游处，桥怜再渡时——寺和桥都是前不久曾游之地，再游时对桥和寺都更生爱怜之情。这两句倒装，作为宾词的“寺”和“桥”都被提到动词谓语“忆”与“怜”前，使景物拟人化，仿佛是“寺”在“忆”我，“桥”在“怜”我，期待着我再度来游。强化了景物的感情色彩。
江山如有待，花柳更无私——在诗人眼中，这里的江山草木都在期待着他的重来，因此花也绽开笑脸，柳也扭着柔腰，无私地奉献着美。可谓人有意，物有情。弦外之音是说，大自然如此有情、无私，反而映衬出人间的世态炎凉。
野润烟光薄，沙暄日色迟——在赞美了无私的花柳后，又描绘出晨景和晚景：晨曦薄如轻纱，滋润着原野；余晖滞留大地，黄昏的沙地闪着暖光。这两句表明了诗人从早到晚流连在此，从侧面说明美景之魅力。一“薄”一“迟”，写景极为细腻。
客愁全为减，舍此复何之——如此美景，使在外作客的愁闷完全减少了，除了此处还有何处可去？表面看是赞美这里风景绝佳，观景可以减愁。但细想，这恰说明诗人心中“愁”之浓：山河破碎、民生多艰、中原未定、干戈不已，诗人的满腔愁愤，无由排解，只好靠终日徜徉于山水来“减愁”。这是以喜写悲，强作豁达之语。全诗以感慨作结，大有深意。
【经典品评】
此诗前四句通过忆往日之游而写今日之游，后四句写观景减愁之感，全篇景象鲜明，理趣盎然。诗句表面豁达轻快，实则沉郁厚重，是一种委婉曲折的表达。正因如此，感人至深。对后世尤其是宋代诗人有深远的影响。
江畔独步寻花七绝句（选一）
【导读】
这组诗当作于上元二年（761）春，时杜甫在饱经离乱之后，居成都草堂，有了安身之所。春暖花开时节，他独自沿江畔散步，情随景生，成诗七首。此为组诗之六，写诗人独自欣赏春花的适意。
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
【详解详析】
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低——点明寻花的地点，是在“黄四娘家”的小路上。“娘”或“娘子”是唐代习惯上对妇女的美称。以人名人诗，颇有民歌味道。“千朵万朵”形容花之多，“压枝低”形容花之重，沉甸甸的繁花压弯了枝条，景色宛在目前。“压”、“低”二字用得十分准确、生动。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼——“留连戏蝶”是“戏蝶留连”的倒装。“戏”和“舞”都用了拟人手法。彩蝶蹁跹，“留连”不去，暗示出花的芬芳可爱。“自在”是娇莺姿态的客观写照，也暗示出诗人心理上的轻松愉快。恰恰：口语，正好之意。
【经典品评】
赏景题材，在盛唐绝句中屡见不鲜。但像此诗这样刻画生动细微、色彩绮丽的，则不多见。杜甫的这首诗，既有口语化的清新，又有蝶舞莺歌的浓艳和绮丽。
在艺术上，盛唐人很讲究诗句声调的和谐，易于歌唱。而杜甫独辟蹊径，常出现拗句。如“千朵万朵压枝低”句，按律第二字当平而用仄。这种复叠，诵读起来有一种口语化的美感。三、四两句中“留连”、“自在”均为双声词，如贯珠相连，音调婉转。“时时”和“恰恰”为叠字，使上下两句工整对仗，又显得生动多变。前者渲染出闹人的春意，是写景；后者表达诗人迷恋在花、蝶之中，忽又被莺声唤醒的刹那间十分快意的内心感受，是言情。
诗人将视觉、嗅觉、听觉和大自然的色艳、形美、花香、蝶舞等融合在一起，给读者以强烈的艺术感染力，读之令人陶醉。
绝句漫兴九首（选七）
【导读】
这组绝句写于杜甫寓居成都草堂的第二年，即代宗上元二年（761）春，题作“漫兴”，有兴之所至随手写出之意。从九首诗的内容看，由春至夏，次第可寻，并非同一时间所写。诗以“客愁”为纲，写村居生活的感受。
其一
眼见客愁愁不醒，无赖春色到江亭。
即遣花开深造次，便教莺语太丁宁。
【详解详析】
眼见客愁愁不醒，无赖春色到江亭——眼：指春之眼，是一种拟人化的写法。眼见我这个客居他乡的人正沉浸在客居愁思之中而不能自拔，这无赖的春色却偷偷来到了江亭。“不醒”二字，刻画出诗人沉醉在“愁”中的迷惘状态。
即遣花开深造次，便教莺语太丁宁——你让花儿开就够鲁莽造次了，还教黄莺儿唠唠叨叨唱个不停。
【经典品评】
饱尝乱离之苦的杜甫虽然住进了周围景色秀丽的草堂，有了一段相对安宁的生活。但国难未除，故园难归，家国的愁思始终是他心中的“结”。《杜臆》云：“客愁二字乃九首之纲”。这第一首正是围绕“客愁”来写诗人恼春的心绪。
杜甫善用反衬的手法，在情与景的对立之中，表达思想感情。春色美好，偏说是“无赖”；花开艳丽，偏要说其“造次”；“莺啼”又嫌其过于丁宁。这种恼春烦春，恰说明诗人内心之烦乱。用“乐景写哀”（王夫之《姜斋诗话》）则哀感倍生。这种环境描写与内心情感反衬对比的手法，蕴含着诗人艺术构思的匠心。
其二
手种桃李非无主，野老墙低还是家。
恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花。
【详解详析】
手种桃李非无主，野老墙低还是家——这些桃树李树都是我亲手种的，并非没有主，我这乡野老人院墙虽低但好歹还是个家。
恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花——春风像是有意在欺负我，昨夜吹折了我的好几枝花。
【经典品评】
这首诗是骂春风吹折了他的花枝花朵，骂得出奇，与第一首相同，分明是借景而说心中之事。因有真情实感，并不牵强，反而让人觉得有几分诗人的率真可爱。
其三
熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。
衔泥点污琴书内，更接飞虫打著人。
【详解详析】
熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频——茅斋：指草堂。这句说明知我的草堂低矮狭小，江上的燕子却故意飞进飞出，频繁来筑巢。
衔泥点污琴书内，更接飞虫打著人——写燕子在屋内的活动：筑巢衔泥，泥点弄脏了琴和书还不算，还要追捕飞虫甚至碰着了人。
【经典品评】
诗人以明白如话的口语，细腻逼真的实感，写了燕子频频出入扰人的情景。使人联想到这低小的茅斋，主人也不过是困居此处借以容身，江燕哪里能解主人心境的烦忧？远客孤居，定有许多不如意，这还是由客愁而发，所以才有禽鸟亦欺人之感慨。
其四
二月已破三月来，渐老逢春能几回。
莫思身外无穷事，且尽生前有限杯。
【详解详析】
二月已破三月来，渐老逢春能几回——二月已过三月到来，这春天的盛景，对于一个老年人来说，还能看到几回呢？
莫思身外无穷事，且尽生前有限杯——不要想那些没完没了的身外之事了，姑且喝光这人生中有限的几杯酒吧。
【经典品评】
诗人叹年华之易逝，即景伤情，感叹人生苦短，姑且借酒浇愁。前面的诗中刚刚骂过春色，这里又叹自己“逢春能几回”，可见骂春是假，惜春是真。
其五
肠断江春欲尽头，杖藜徐步立芳洲。
颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流。
【详解详析】
肠断江春欲尽头，杖藜徐步立芳洲——我为江边的春光将尽而伤心断肠，拄着藜杖慢步来到这长满青草与野花的小洲。
颠狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流——那癫狂的柳絮在风中舞蹈，那桃花太轻薄了逐水漂流。托物讽人。
【经典品评】
那桃花柳絮太无情了，真让诗人烦恼。嗔花怪柳其实还是在吝惜春天。这后两句诗形象含意俱佳，富有象征意味，成为人们喜爱的名句。
其七
糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱。
笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠。
【详解详析】
糁径杨花铺白毡，点溪荷叶叠青钱——糁：散。漫天飞舞的杨花撒落在小径上，好像铺上了一层白毡；溪水中片片青绿的荷叶点染其间，仿佛是层叠在水面上的圆圆的青钱。
笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠——雉：通称野鸡，性好伏，善走。雉子：指雉的幼雏。这句说幼雉很小隐伏在竹丛笋根旁边，不易被人发现；岸边的沙滩上，小凫雏们偎依在母亲身边安然入眠。
【经典品评】
这首诗写初夏景色。一句诗一幅画面，前半写景，后半景中状物，景物相融，各得其妙。刻画细腻逼真，意境清新隽永，饶有情趣。“点”“叠”等词，用得生动而传神。从闲静的画面中，仍隐隐透露出作者客居异地的萧寂之感。
其九
隔户杨柳弱袅袅，恰似十五女儿腰。
谁谓朝来不作意？狂风挽断最长条。
【详解详析】
隔户杨柳弱袅袅，恰似十五女儿腰——隔门望见杨柳枝条细弱袅袅，恰似十五女儿的柔软的腰肢。
谁谓朝来不作意？狂风挽断最长条——是谁早上没留意？竟被狂风扯断了最长的枝条。不作意：没注意。
【经典品评】
用十五岁的女儿的腰肢来状枝条之软，极有韵味。折了一枝便难以释怀，说明爱之痴，也说明屡受打击的心对于任何风暴都十分敏感。
杜甫的这组绝句明显受到当地民歌的影响，有古竹枝词的味道，跌宕奇古，独辟蹊径。口语、俚语的入诗，也使诗风显得通俗易懂、活泼自如。全诗以“客愁”为纲，借眼前景物写内心之愁，他怪了春色，又怪春风；怪了春风，又骂燕子，还要骂桃、骂柳；后来还是忍不住说出自己惜春、爱春的心情，感叹人生苦短、岁月不再。字面上那些及时行乐的话，正透露出诗人济世无门、退隐不得、进退维谷的内心苦闷，并非真正的旷达之语。
在格律上杜甫也不拘泥于绝句的平仄，有自己的大胆创新。按常规，七言诗中的仄起平收句“仄仄平平仄仄平”的第三字不能改用仄声，如果用了仄声，必须把第五字改成平声，才能避免“孤平”。“孤平”的意思是说除了韵脚，整句只有一个平声字，这是近体诗的大忌，在唐诗中极少见到。在这组诗的其一中，首句“眼见客愁愁不醒”本该是“仄仄平平仄仄平”，现在第三字用了仄声“客”，第五字就改用平声“愁”来补救（注意“醒”是平声），这叫做“拗救”，意思就是避免了拗句。至于说杜甫有时有意地作一些不合律的“拗句”，作诗艺上的探索，那另当别论。
遣意二首
【导读】
上元二年（761）春作，描绘草堂春景及闲居的适意。其一写日景，其二写夜景。
其一
啭枝黄鸟近，泛渚白鸥轻。
一径野花落，孤村春水生。
衰年催酿黍，细雨更移橙。
渐喜交游绝，幽居不用名。
【详解详析】
啭枝黄鸟近，泛渚白鸥轻——听到婉转的鸟叫声，原来黄莺就在近旁的树上。白鸥飘在水上显得特别轻捷。一个“近”字，一个“轻”字，就将诗人自己也写入了情境中，变客观的“无我”之境成为主观的“有我”之境。是画龙点睛之笔。啭：形容鸟鸣声婉转多变。黄鸟：指黄莺。
一径野花落，孤村春水生——一条落满了野花的路，一个孤零零的村子和一湾幽幽春水。此联犹如一幅明丽的水乡风景画。
衰年催酿黍，细雨更移橙——年老力衰似在催我快点酿黍酒，细雨天气更适于尽快移栽橙树苗。
渐喜交游绝，幽居不用名——我喜欢这种渐渐断了交游的生活，悄悄地隐居不必宣扬名声。
【经典品评】
诗人此时的心境颇似陶渊明，抒写闲居之美，情趣盎然。特别是“一径野花落，孤村春水生”句，写出了水乡的孤寂之美，极有韵味，历来受到后人赞叹。
其二
檐影微微落，津流脉脉斜。
野船明细火，宿鹭起圆沙。
云掩初弦月，香传小树花。
邻人有美酒，稚子夜能赊。
【详解详析】
檐影微微落，津流脉脉斜——夕阳西下，屋檐的影子微微垂落，浣花溪水脉脉含情地打村边斜斜地流过。
野船明细火，宿鹭起圆沙——野外的船上亮起了细细的渔火，夜宿的白鹭从圆圆的沙洲上飞起。这两句有一定的因果关系，是渔火将白鹭惊飞。
云掩初弦月，香传小树花——云彩掩映着一弯新月，小树上传来阵阵花香气。
邻人有美酒，稚子夜能赊——邻家有美酒，打发我的幼子夜里去也能赊回来。
【经典品评】
从黄昏写到夜间，乡村的景物变幻富有动感。“云掩初弦月，香传小树花”句清新自然，于细微处可见出幽境的高致，诵之有口齿生香之感。
客至
【导读】
此诗作于唐肃宗上元二年（761）春，时杜甫居成都草堂。这首诗的原注中有“喜崔明府相过”六字。明府是古代对县令的尊称。这位姓崔的县令可能是杜甫的舅父。诗中表达了作者村居的寂寞和对亲属来访的喜悦心情。
舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。
肯与邻翁相对饮，隔离呼取尽馀杯。
【详解详析】
舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来——首联先从临江近水的成都草堂户外景色着笔，点明客人来访的时间、地点和来访前夕作者的心境。将绿水环绕、春意荡漾的环境表现得秀丽可爱。“皆”表明春江水涨；群鸥日日到来，点出环境清幽僻静，寓情于景；“但见”二字表现出诗人的闲逸生活和寂寞心情。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开——颔联把笔触转向庭院，采用与客人谈话的口吻，极富生活实感。上句说，老夫不曾为客人扫过花间小径，这柴门今天才欣喜地为您敞开。蓬门：篱笆门。语气中透露出主人的喜出望外，也显出两人交情之深厚，为后面的畅饮作了铺垫。
盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅——盘飧：泛指盘中的菜肴。无兼味：没有别的味，意思是只有一种菜。旧醅：没有经过过滤的陈酒。古人以新酒为贵，因此这里是惭愧自己家贫加上离城太远，没有好酒好菜，只有陈酒招待客人。此联从虚写客至，转入实写待客。诗人以最能显示宾主情分的家常话语落笔，听来更显亲切，让人感受到主人的真情和力不从心的歉疚。极有生活气息。
肯与邻翁相对饮，隔离呼取尽馀杯——诗人因体弱不宜多饮酒，因而在这里征求意见，问客人愿不愿意与邻人对饮。如果愿意可邀请邻居老翁来同饮，隔着篱笆招呼他来喝个尽兴！这巧妙的一笔，将席问的气氛推向更热烈的高潮。这一细节细腻逼真，也使诗歌的结尾出现了峰回路转的另外一种境界。
【经典品评】
《客至》为成都草堂落成后所写。全诗洋溢着浓郁的生活气息，诗中不惜以半首诗的篇幅，具体描绘酒菜款待的场面，还出人意料地引出了邀邻助兴的细节，写得细腻传神。门前景、家常话、身边情，编织成富有情趣的生活场景，有浓郁的生活气息和人情味，流露出诗人率真、恬淡的性情。好就好在自然浑成，如话家常。
春夜喜雨
【导读】
此诗写于唐肃宗上元二年（761）春。抒发了诗人于春夜适逢好雨的喜悦之情。
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
【详解详析】
好雨知时节，当春乃发生——知时节：应时而来。春天正是万物萌生的季节，正需要雨，雨就来了。真是“好雨”！乃：就。
随风潜入夜，润物细无声——“潜入”、“细”、“润”，用的是拟人化的手法，写雨发生的状态。“潜入夜”是说这雨悄悄而来，不事张扬、不为讨好；“细无声”表明这雨伴随和风而来，绵绵密密，使万物得到水分滋养，十分可爱。
野径云俱黑，江船火独明——野径：野外的小路。这里泛指四方郊野。“云俱黑”写天空中全是黑沉沉的云，什么也看不见；“火独明”写唯有船上的灯火是亮的。“黑”与“明”反衬对比，越显差异。