在我国贵州省贵阳市举办的亚洲青年动漫大赛（Asia Youth Animation&；Comics Contest，AYACC），致力于介绍亚洲各国青年创作的作品，挖掘、培养青年人才，促进各国动漫文化交流与合作。自2007年首次举办以来，三年间，亚洲青年动漫大赛不仅提升了我国的动漫产业，而且随着大赛专业化程度和国际化程度的提高、产业化特征的显著，更日益成为一个具有国际影响力的动漫平台。2009年举办的第三届亚洲青年动漫大赛更是显示了其在亚洲地区的影响力和号召力，共征集到来自日本、韩国、菲律宾、泰国、马来西亚、新加坡、伊朗等48个国家和地区的参展参赛作品9640件，其中动画作品1520部、漫画插画8120幅。这些作品内容丰富、创意多样，无论在数量还是质量上，都比以往有很大提高。亚洲青年动漫大赛正是通过展示不同地区和国家的动漫，为中国和亚洲各国的创意产业交流作出应有的贡献。
印度
印度作为四大文明古国之一，有着悠久的历史和灿烂的文化。如今，印度凭借IT产业的新兴，依靠政府提供的软件业优惠保障措施和人才培养等扶植性政策，使本土的动漫产业得到飞速的发展。印度优越的技术条件与环境也吸引国际大型传媒集团进入印度，与印度动画公司展开合资制作，使印度成为国际动画外包加工中心，如《加菲猫2》、《纳尼亚传奇》和《怪物史莱克》等都是在印度完成的。
在多种因素的作用下，印度的动漫作品有着浓郁的印度风格和地域文化特色，其题材多选自神话故事和民间传说，体现了印度本土的文化价值观。另外，印度宝莱坞的发展，对印度的原创动画产业也起到了很大的带动作用。印度动漫作品如Nautanki，在节奏把握上体现出宝莱坞影片的娱乐色彩，融入了大量印度独特的音乐和舞蹈，活泼风趣。
而与之不同的是Raah、My Friend Noju等作品，这类作品一方面从现实切入，关注生活在贫民窟的孩子，反映出动漫创作者对社会的关注；另一方面，又将其与科幻色彩混合。作品的意义并不是揭示现实贫穷差异等矛盾，而是将“问题”的“解决”方式虚构为一种奇幻的历程，这与印度动漫创作者如何理解动漫作品的作用不无关系。可以说，这类作品从另一个侧面反映出宝莱坞娱乐化商业化电影对印度动漫的影响。
日本
日本作为世界顶级的动漫强国，其动漫产业在全国国民生产总值中已超过十多个百分点，使得战后日本从产品制造大国变成文化产业的输出大国。日本动漫所取得的巨大成功，也推动亚洲各国逐渐重视本土的动漫产业发展，以及其对文化创意产业的重要意义。本次参赛的日本动漫作品，其精良的制作手法和构思模式依然值得我们学习。
从表现技巧来看，日本动漫作品艺术手法精细写实，通常运用大量实体背景刻画来衬托气氛，制造“讲故事”的环境。如获得“动画类至尊大奖”的Rebun片尾演示制作人员团队的片段，背景选用俯瞰角度的山川河流，即使结尾处的细节都在为烘托该片超越时空的宏大氛围服务。其精细的表现技巧还体现在强调反光、明暗对比、远近焦距变化以及速度感、跃动感等细节表现上，甚至在动漫作品中还使用电影蒙太奇手法。除此之外，日本动漫注重人物形象设计，角色形象鲜明，可以看出创作者的良苦用心。如获得“最佳学生作品奖”的Cappuccino Is Looking For中，采用叠纸方式制作的动物形象。此外，日式动漫对色彩的运用也十分成功，画面色彩既个性化又很协调，如Capell的色彩搭配从视觉上即给人清新、美好的感受。加上对配乐的讲究，使得日本动漫作品能够给人留下深刻的印象。
上述种种表现技巧，也体现出日本动漫成熟、精良的构思模式。其动漫关注于调动各种表现方式淋漓尽致地表现既定的主题，其中包括实地采景、人物形象设计、分镜头草图绘制、色彩搭配和后期音效等流程。这种精细严谨、对观众负责的创作态度，可以说是日本动漫成功的保证。
韩国
韩国动漫发展在亚洲乃至世界上取得了令人注目的成就。而韩国动漫的发展方式，也有很多值得借鉴之处。在其起步阶段，韩国动漫在学习和模仿的同时，尤其注重创新意识，将引进的技术和形象与自己的优势相结合，萌生出创新的样式，如网络游戏；在发展到一定规模后，便努力开拓自己的风格和市场，注重本国文化在娱乐中的影响，这与韩国电影、电视剧的创作理念是一脉相承的。
韩国动漫同日本动漫一样，注重人物形象设计和画面色彩的视觉传达效果，从这一点来说，韩国动漫的创作理念和日本有相似之处。相较于日本，韩国动漫人物形象设计突出可爱、时尚的特点，而不偏重于写实，如One Day的人物形象。此外，韩国动漫画风更为简洁，风格更为感性。如获得“最佳剧本奖”的Broke Time，在父子亲情中反映出科技无法取代人性的主题；Birth则表达了人类应善待一切生命的主题。
新加坡
新加坡近年正积极努力地将新加坡建设为汇集亚洲CG（电脑动画）人才的中心，并鼓励本地独立动画短片业的发展。
新加坡拥有语言和文化中西合璧的优势，开展国际合作交流的经验也更丰富。
从参赛的新加坡动漫作品来看，其动漫发展速度十分迅速，已经逐渐形成自己的风格。My Father Is Washerman具有丰富的想象力，将与父亲产生隔阂到理解父亲的人生过程展现得简练、生动，体现了动漫本身活泼、自由的艺术性格。
马来西亚
马来西亚同样是文化交融、混合的国家。如Still Alive里人物形象的设计就渗透了中国文化中鬼神观念等风俗的影响。另一方面，马来西亚的动画还受其传统文学的影响，因此娱乐、教育与讽刺，作为马来西亚传统民间文学的主要功能，也可以看做是马来西亚早期动画教育性的来源。马来西亚青年动漫作品尤其表现出幽默、滑稽的特点。如Fly On The Wheel、My Telatori和Signtific，其动漫作品节奏流畅，色彩活泼，都突出诙谐、有趣的风格。
总之，随着各国政府对文化输出的重视，加上文化创意与信息化网络技术对动画相关专业的推动，动漫产业具有文化出口的历史使命，同时也成为国家软实力的标志和文化符号。亚洲青年动漫大赛构建亚洲地区动漫作品交流平台的重要意义，不仅在于联系各国动漫青年创作者，帮助他们了解整个地区行业的现状和发展趋势，还在于培养动漫创作者使用具有“世界语言”魅力的动画元素进行创作，促进各国动漫产业“走出去”。
（李葚撰写）