审美和娱乐都可以给人带来愉悦。
审美，娱乐都以主体心身的快适作为标志，以兴奋、舒服、陶醉等为具体感受的表现形式。以“美感即快感”为理由，不少人常把审美愉悦与娱乐愉悦混同起来，误导了人们对审美在人生命中的价值认识，产生错误。认识审美愉悦与娱乐性愉悦之间的联系与区别，对重新认识审美价值和娱乐活动的价值，对于指导创作有着重要的意义。
不论是审美愉悦，还是娱乐愉悦，都是以人的主体实践活动为结果，愉悦的获得都从感官对对象的接触开始，并且，两者都以主体的快乐作为主要追求目的，其活动最终效应——引发主体心身的愉悦是它们共有的过程，主体的心身都表现为一种兴奋，甚至陶醉、忘我的状态。
美感与快感具有同样令人愉悦的功能。从娱乐性愉悦走向审美愉悦，体现的是人类生存状态境界的提升。
审美体验活动的目的和动机的核心，追求的是非功利的审美享受，所以，审美享受的内涵远比娱乐快乐更纯粹。
从认识论讲，美感，属于人的感性认识范畴，所以，审美愉悦是美感的基本表现形式。
人类的审美活动离不开感官。在所有感官中，视、听是最重要的，音乐是听的艺术，绘画是视的艺术，电影、喜剧是视听的艺术。以传统艺术欣赏方式为代表，视听美感的突出特点是主体欣赏与关照对象必须保持一定的距离，美感产生时主体的愉悦是由关照对象的形式及形式引发的联想引起的，主体对对象进行审美关照不涉及功利成分，是一种“无目的的合目的性”；当主体进行审美体验时，其注意力完全集中在视听对象身上，达到“忘我”状态。
娱乐活动追求的则是不拘泥任何形式的功利性的愉悦快乐。所以，娱乐享受的形式远比审美愉悦更丰富。
从认识论讲，美感，属于人的感性认识范畴，所以，娱乐愉悦也同样是美感的基本表现形式。
娱乐性活动不仅仅停留在视听感官的参与，更重视调动其他感官的参与，它不受制于审美活动时主客体之间必须保持一定距离的限制，主体可以直接融入到客体之中去；在注意力的分配也是对象和自身兼顾相融，并且非常重视自身具体感官本能性和生理性快适，在这种娱乐中也有强烈的“忘我”现象。
而现代、后现代艺术在表现艺术上，则在追求审美效果同时，也强调其娱乐性效果，艺术家在进行艺术创作时，更注重感官综合性生理快感刺激的元素。所以，现代、后现代艺术作品既包含古典艺术那样纯粹非功利的成分，也有功利性生理感官刺激的成分，是非功利的美感与功利性的快感混合体。这好正是娱乐性愉悦所特有的特征。
我们生活在一个商品经济社会，这个时代的文明，是功利性的文明，商品经济时代的艺术，必然成为功利性的艺术。由于经济基础对上层建筑具有决定性的作用，人们用功利的眼光看周围的世界，所以，在追求物质的市场经济时代，关注物质生活的内容必定比关注“精神性纯粹美”更多。
审美地生存应该是人类生存的最高目标，但它需要唤起人类最彻底的觉悟和自觉，包括对美的事物的认识的觉悟和自觉。在现实生活中，人既是理想的追求者，也是理想的实践者，要使一个人完全摆脱生存的功利性而只保留精神的非功利性是不现实的。对于人，物质需求和精神需求均不可或缺，这两种需求既互为补充又互为矛盾，是一个统一体。